Мы болтали в кафе рядом с метро. Если быть точным, болтала Марина, а я уже минуты две увлеченно кивал, делая вид, что слушаю. Слушал я на самом деле музыку из кафешных колонок, вкрученных куда-то в потолок.
Еще в школе я научился одновременно делать уроки и слушать музыку. Позже этот навык позволял не терять нить разговора с собеседником, когда звучит музыка.
Не понимаю, почему музыка интереснее людей. Даже после проведенных вместе ночей внимание переключается на песню.
Почему девушки так любят кафе? Даже запредельный грохот метро с металлическом лязгом колес не так сильно мешает разговору, как вечно звучащая музыка в кафе. Музыка либо заставляет себя слушать, либо бесит, как назойливый комар в половине пятого утра.
Она сверлит череп и проникает в самую середину тебя, селится внутри и живет там, не прося твоего согласия.
В арсенале музыки есть всего два средства, чтобы проделать это. Эти средства — что и как.
* * *
ЧТО
Что – это последовательность легко узнаваемых музыкальных звуков.
Лучшие образцы таких последовательностей можно сыграть на любом инструменте, высоко или низко, и вы все равно узнаете музыку:
Сыгранный на электрогитаре, балалайке, скрипке, органе или дудочке «Шторм» Вивальди все равно обнаружит себя, и вы легко его узнаете.
Такие озарения, как в трех приведенных сочинениях, снисходят на избранных 3-5 раз в столетие, не больше. Все остальное время композиторы ищут, пишут, пишут в надежде найти что-то подобное. Чаще всего не находят. Кому-то везет.
Что было понятно: Вивальди написал более 700 произведений. Причем историки за одно произведение считают, например, концерт или оперу. А в концерте бывает 3 или 4 части, и в каждой части много музыкальных тем. В опере и считать не возьмусь.
* * *
7-12 нот, расположенных в определённом порядке, и хит готов.
* * *
Иногда хватает ритма:
Хотя нет. Первые два звука должны быть низкими, а третий – высоким. Поэтому мы сначала стучим ногами, а потом хлопаем в ладоши. Попробуйте сделать наоборот, ничего не выйдет.
* * *
С первым видео (концерт Вивальди) вышла неувязочка. Скорее всего, вы не помните в точности мелодию: слишком много букв, ой, то есть нот. Зато хорошо запомнили гармонию и ритм.
Гармония - это примерно как аккорды на гитаре, когда вы поёте песню.
Музыка состоит из мелодии, гармонии и ритма. Или хотя бы двух из трех названных компонентов.
КАК
Композиторы и музыканты заметили, что не всякая музыка одинаково хорошо подхватывается взыскательной публикой.
Сочинить легко узнаваемую мелодию – редкая удача, сваливается она не на каждую голову и крайне редко Музыкантам это не очень нравится, и их легко понять: хорошей музыки мало, новая появляется редко и не всегда заставляет раскошелиться состоятельных людей. А есть хочется. Дети плачут. Поэтому музыканты решили помогать композиторам и научились вызывать эмоции: грусть, радость, печаль. Своей игрой они вынуждают мечтать, танцевать и даже вышибают слезу.
За триста лет существования профессиональной музыки исполнители довелисвоё мастерство до совершенства, и в хорошем исполнении мы можем слушать почти всё: рэп, колядки, симфонии, джаз, рок, классику – даже если мелодия, ритм или гармония не влезают червем в голову.
Как они поют, играют? Как переходят от ноты к ноте, от громко к тихо, от медленно к быстро? Как меняют тембр, окраску, интонацию? Как скрипка плачет? Как рояль грохочет и шепчет? Все это необычайно интересно и держит внимание на протяжении всего концерта или альбома.
Лист – хороший композитор, но я не очень люблю его музыку, так уж случилось. Но когда его музыку исполнял Аркадий Володось в Большом зале московской Консерватории, я забыл о том, что это Лист. Я наслаждался великолепной игрой, и она доказывала: если вы не любите кошек, то просто не умеете их готовить.
Звукорежиссеры тоже влияют на как. Как это звучит? Как звук меняется? Как расслабить слушателя и дать ему возможность насладиться каками музыканта?
Отвечая на эти вопросы, мы не только зарабатываем и помогаем музыкантам нести творчество в массы, мы и сами активно участвуем в создании таинства под названием «музыка».
Я уже больше 20 лет собираю приемы, с помощью которых звукорежиссеры привлекают внимание и располагают самых разных людей к прослушиванию музыки. Освоить эти приемы на практике можно в моей программе «Виртуальный микс», а узнать о том, как они работают – в программе «Система звука».